jueves, 20 de enero de 2011

Revolution

Autora y Actora: Marina Franco Sánchez
Cámara: Manuel Andrés De Larrea Gil
Duración: 1.13
Formato: WMV
Año: 2011
Instrumental de grabación: Canon FS100
Instrumental de edición: Windows Live Movie Maker
Obra y Autor Referente: Azimut, Klaus Vom Bruch
Sinopsis: ¿Todos, o la mayoria de los jóvenes somos asi? ¿ Queremos cambiar nuestro país? ¿Buscamos el bienestar social? ¿Queremos cambiar el mundo? o ¿simplemente son ideas tontas que no tienen sentido?


jueves, 13 de enero de 2011

UN LARGO VIAJE



Esta videocreación, la primera para la mayoria de nosotros, es una experiencia más de esta asignatura. Al principio, parecía un juego divertido y no tan difícil, pero al empezar las grabaciones nos dimos cuenta que no era nada fácil, tenía sus complicaciones, y a partir de ellas, hemos aprendido bastante.
Todos los grupos tenian que elegir nombre, personaje, objeto,parte del cuerpo, plano, color y emoción. Nuestro grupo eligió, Guagua, Falete, peineta, cara, primer plano, negro y pena respectivamente, y de todas estas palabras salió esta pequeña videocreación.

sábado, 11 de diciembre de 2010

The Script - Breakeven

He escogido el videoclip de esta canción, porque me ha interesado mucho como pasa de una escena triste a una escena alegre.
Hace una mezcla de imágenes en blanco y negro e imágenes en color, distinguiendo así la soledad, la tristeza y el dolor de la alegría y el amor.
Cuando la escena enfoca al cantante solo, se ve en blanco y negro, y cuando se ve con ella o simplemente se ve a ella sale en color.



Las escenas no cambian siempre en un tiempo establecido, al principio se ve más largas las escenas en blanca y negro que las escenas en color, haciendo como si fuesen pequeños momentos de alegría, pero poco a poco se va viendo que las escenas de color duran más tiempo, como si nos quisiera trasmitir que son demasiadas las alegrías que ha vivido con esa persona.
Me parece muy interesante como ha enfocado esa tristeza que siente al no estar ya con ella, como ve su mundo “sin color” sin la persona a la que ama. Y como enfoca el pasado con color.
Al final del videoclip hay un tramo muy interesante al que se ve a la chica” en blanco y negro” en un coche marchándose, y se ve a él también en blanco y negro andando por un muelle, ambos vuelven la cabeza hacia atrás como mirando a su pasado, y se puede observar como ella se vuelve hacia delante de nuevo, y él sin más remedio también, para seguir cada uno su camino.

Una de las partes que más me han gustado de este video, ha sido cuando él estaba viendo un video de ella en su móvil y se ve su escena en blanco y negro pero el video de ella en color.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Beber con los ojos. Alejadro Gorafe

Alejandro Gorafe nace en Granada en 1962, y en esta bella ciudad vive, trabaja y crea en la actualidad. Cursó estudios de pintura y dibujo en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de su ciudad y expuso por primera vez en 1980.
Una de sus exposiciones nuevas "Beber con los ojos" se encuentra actualmente en la galeria Sandunga (Granada). Está compuesta por cuadros, de mayor y menos tamaño,y por algunas esculturas, pero lo más interesante de ellas, es que están compuestas totalmente por chapas.
Todavia en la wed no hay información sobre esta obra ya que es nueva,y en la galeria no hay folletos, por lo que no sabía el porqué de la obra,pero tuve suerte, porque al ir por segunda vez a a ver la exposición con unos compañeros, nos encontramos al mismo artista en ella, le estaban haciendo una entrevista, y nos dijo que podiamos escuchar e incluso hacer las preguntas que quisiéramos, con ello nos quedó bastante clara la idea del autor de estas obras, las intenciones e incluso el porqué.
La intención de su obra, es simplemente trabajar con lo reciclado, con un material con el que cualquiera podría trabajar.
La idea le llegó al ver que Granada es una ciudad en la que todo el mundo se reune en los bares,donde surgen grandes proyectos, como pueden ser los amigos o incluso el amor, por ello pensó que hacer sus obras con algo tan familiar como son las chapas,en la que cada persona deja sus huella,sería algo diferente y a la vez interesante.
En la serie que expone, este autor quiere jugar con la geometría, ya que la mayoria de sus cuadros, son formas geométricas,tanto circulos, cuadrados, rombóides, etc. Con ello, intenta buscar la belleza y el equilibrio de sus obras.Pero a la vez, tiene algo muy interesante esta exposición, ya que no tienen título ninguna de las obras; para Alejandro Gorafe, ponerle título a sus cuadros era el 50% de la obra,porque decía mucho de ella, pero que en esta serie ha preferido que la gente vea sus obras e imagine qué puede ser, que no lea el título y ya se lo imagine así.
¿Cuántas chapas ha debido utilizar para todo el conjunto? No lo sabemos exactamente,pero si que en solo un cuadro, utilizó 17.000 chapas.

OPINIÓN SUBJETIVA

La primera vez que fui a esta galeria, vi unas obras que no me gustaron mucho, pero pretendía volver y hacer el trabajo sobre ello. La segunda vez que fuí,me encontré con las obras en el suelo, y Alejandro Gorafe colocando su exposición. Las ideas que tenía en la cabeza se perdieron y ahora tenía que volver a ir a la exposición para ver la obra de Alejandro Gorafe. A los dos dias, volví, y me gustó más la obra de este autor que la otra que había. Hice un recorrido por la galería, pero no me vinieron muchas ideas a la cabeza, ver una exposición de cuadros y alguna escultura con chapas,no me inspiró mucho. Pero porque nunca había visto algo por el estilo, es algo que te da mucho que pensar, porque son cuadros con un materialcon el que convivimos todas las personas, en los bares, en nuestras propias casas, siempre que habrimos una cerveza, esa chapa, podría ser una pequeñísima parte de las obras de Alejandro Gorafe.
Que no tenga nombre los cuadros es una forma más divertida de ver una exposición, porque si tu ves el título sabes de qué va el cuadro y te lo imaginas tal y como pone en él, pero si no tiene título tienes la libertad de pensar lo que tu ves en el cuadro, de darle la forma que tu piensas al ver esa obra. Aunque en estas obras se ve claramente algunos cuadros, que simplemente son figuras geométricas y no tiene más significado que ese, aunque como no tiene título puedes imaginarte lo que quieras.
 
ADAPTACIÓN DIDÁCTICA
Para un grupo de primaria se me ocurren demasiadas ideas, según la edad de los niños.
Clases de 1º a 3º de primaria:
Lo primero que haria, sería hablarle a los chicos sobre una exposición sobre cuadros de chapas,que tendriamos que trabajar sobre ella para ir a verla. Llevaría chapas a clase, y repartiría 15 chapas a cada grupo de 5 personas. Tendrían que hacer una forma geométrica con lápiz en un papel,con la libertad de poder hacer la que ellos quieran, y después rellenarla con las 15 chapas.
Una vez terminada la actividad, iríamos a la galería y cada grupo deberá mirar si la forma geométrica que ha realizado forma parte de los cuadros de este artista.
Clases de 4º a 6º de primaria:
Tambén llevaría chapas a clase, pero esta vez llevaría varias fotos de los cuadros de Alejandro Gorafe y explicaría un poco la obra de este artista,y dividiría la clase en 3 grupos, cada grupo tendrá total libertad para crear su propio cuadro con chapas.
Después iríamos a la galería para ver los grandes cuadros que tiene este autor, todos llevarían papel y lápiz, y se tendrían que parar en el cuadro que más les llamara la atención, y escribir que es lo que le trasmite, que es lo que vé en ese cuadro.


visita a una exposición